Table of content

al-academy

مجلة الاكاديمي

ISSN: 25232029 18195229
Publisher: Baghdad University
Faculty: Fine Arts
Language: Arabic

This journal is Open Access

About

jornal of the college of fine Arts University of baghdad

web site : jcofarts.uobaghdad.edu.iq

Loading...
Contact info

email : al.academy@cofarts.uobaghdad.edu.iq
phone number: 009647703467114
web site : jcofarts.uobaghdad.edu.iq

Table of content: 2017 volume: issue:82

Article
Producing Bone China with local and manufactured materials as substitutes for the traditional materials
انتاج خزف عظمي بمواد محلية ومصنعة بديلاً للمواد التقليدية

Loading...
Loading...
Abstract

This research studies the possibility of producing Bone China with available local and geological substitutes and other manufactured ones since it’s traditionally produced by Bone ash, Cornish stone, and China clay, while the substitutes are Kaolin instead of China clay and Feldspar potash instead of Cornish stone. Because of the unavailability of Feldspar in Iraq, it was substituted with the manufactured alternative Feldspar. Bone ash was prepared from cow bones with heating treatments, grinding and sifting. The alternative Feldspar was prepared by chemical analysis of the natural Feldspar potash with local materials that include Dwaikhla Kaolin, Urdhuma Silica sand, Potassium Carbonate, and Sodium Carbonate. The mixture was burned at (1250c○) before it was grinded. The mixture’s materials were sifted at (63µm). The samples were formed with slip casting by gypsum mold with a cut cone shape at (2×3×6 cm) to build a thickness of (3mm). The study materials consisted of two groups: Group 1 (BC.K.F) including Bone ash, Dwaikhla Kaolin, and the natural Feldspar, while Group 2 (BC.K.FR) had Bone ash, Dwaikhla Kaolin, and the manufactured alternative Feldspar. Every group included 8 recipes with the same percentages. The two groups were burned at (1220-1260c○), then tests were conducted: Chemical analyses, the outer appearance and color then the laboratory tests: the outer appearance, linear shrinkage, apparent porosity, water absorption, bulk density, hardness, scratching resistance, mineral analysis (XRD), color analyses, optical transmittance. After discussing and analyzing the results, it was concluded that the traditional materials substitutes gave matching and correspondent properties and specification of Bone China ceramicيتناول هذا البحث امكانية انتاج خزف عظمي ببدائل متوفرة محليا وجيولوجيا واخرى مصنعة اذ انه ينتج تقليديا بالطين الصيني (China clay) وحجر كورنوول (Cornish stone) ورماد العظم (Bone ash) اما البدائل فهي الكاؤولين (Kaolin) بدل الطين الصيني والفلدسبار البوتاسيومي (Feldspar potash) بدل (Cornish stone) ولعدم توفر الفلدسبار في العراق تم استبداله بشبيه الفلدسبار (المصنع). تم تحضير رماد العظم من عظم البقر بمعالجات حرارية وطحن وغربلة وتحضير شبيه الفلدسبار باعتماد التحليل الكيميائي للفلدسبار البوتاسيومي الطبيعي بمواد محلية وهي كاؤولين دويخلة، رمل ارضمة السيليكي, كاربونات البوتاسيوم وكاربونات الصوديوم وبعد ان حرقت الخلطة بدرجة حرارة (1250مْ) تم الطحن ثم شكلت النماذج بطريقة الصب السائل بقالب جبسي بشكل مخروط مقطوع بقياس (2×3×6 سم) لبناء سمك (3ملم)، غربلت مواد الخلطات كافة بـ(63µm), تكونت خلطات الدراسة من مجموعتين الاولى (BC.K.F) استعمل فيها رماد الغظم وكاؤولين دويخلة والفلدسبار الطبيعي اما المجموعة الثانية (BC.K.FR) فاستعمل فيها رماد العظم وكاؤولين دويخلة وشبيه الفلدسبار (المصنع) ضمت كل مجموعة 8 خلطات بنسب المكونات نفسها واحرقت المجموعتان بدرجات حرارة (1220-1260مْ) ثم اجريت الفحوصات وهي: التحليل الكيميائي والمظهر الخارجي واللون ثم الفحوصات المختبرية وهي: التقلص الطولي, المسامية, امتصاص الماء, الكثافة, الصلادة, مقاومة الخدش, التحليل المعدني (X.R.D.), النفاذية الضوئية, التحليل اللوني, وبعد مناقشة وتحليل النتائج تم التوصل الى ان بدائل المواد التقليدية اعطت نتائج تقارب او تطابق خصائص ومواصفات الخزف العظمي

Keywords


Article
Aesthetics Environmental Art (An analytical study)
جماليـــات الفــــن البيـــئي (دراسة تحليلية)

Loading...
Loading...
Abstract

Find cares studying the aesthetics of environmental art, one of the topics that is one of the problems of the aesthetic side in the arts of postmodernism, so this research came as an attempt to get to know the aesthetic concepts of environmental art that can be learned from functional testing in the formation of the post-modern control. The research involved four chapters: The first chapter discusses the general framework of the research methodology, as it was displayed in it The research problem and its importance and define its objective to identify the aesthetics of environmental art at the level of the body, meaning, the receiver .ozlk in Iraq and America as the spatial limits of the time limits are period stretching from 1970 to 2006, because of this period (1970) the beginning of documenting achievements environmental art. And ensure that the second chapter the theoretical framework through the first two sections dealt with concepts about environmental and ecological second intake was studying art and the most important and orientations and its nutrients aesthetic. While the third quarter included research procedures through the codification of the research community and appointed by the methodology, and then analyze the sample models and guestrooms) 3. (Models have been selected purposely, and taking into account the representation. The fourth chapter was devoted to the search results, the most important being: the meaning content form in postmodern art anchor dialectically in terms of reaction controversy relational between raw materials manufactured ready-made ones and natural to create a kind of coalition across the variation to create harmony harmonious in structural construction formative يهتم البحث بدراسة جماليات الفن البيئي، وهو من الموضوعات التي تعد إحدى إشكاليات الجانب الجمالي في فنون ما بعد الحداثة، لذا جاء هذا البحث بوصفه محاولة للتعرف على المفاهيم الجمالية التي تحكم الفن البيئي التي يمكن استخلاصها من التجارب الفنية في تشكيل ما بعد الحداثة. شمل البحث الإطار العام لمنهجية البحث، اذ تم فيه عرض مشكلة البحث وبيان أهميته وتحديد هدفه المتمثل في التعرف على جماليات الفن البيئي على صعيد الهيئة، المعنى، المتلقي. وذلك في العراق وأميركا بوصفها حدود مكانية أما الحدود الزمنية فهي المدة الممتدة من عام 1970 إلى عام 2006 وذلك لان هذه الفترة (1970) بداية توثيق الانجازات الفنية البيئية. وتضمن الإطار النظري عبر مبحثين الأول تناول مفاهيم حول البيئية والثاني تناول الفن البيئي واهم مدارسة وتوجهاته ومغذياته الجمالية. في حين تضمنت إجراءات البحث عبر تدوين مجتمع البحث وعينته ومنهجيته ، ومن ثم تحليل نماذج العينة والبالغ عددها ) 3 . (نماذج ، تم اختيارها بالطريقة القصدية ، ومراعية تمثيلها. أما نتائج البحث، فكان أهمها: شكل المحتوى ألمضاميني في فن ما بعد الحداثة مرتكزا جدلياً من حيث فعل الجدل العلائقي ما بين الخامات المصنعة الجاهزة منها والطبيعية لخلق نوعا من الائتلاف عبر التباين لخلق انسجام متناغم في بنائية الإنشاء التكويني. مشكلة البحث ان الفن البيئي الذي ظهر على اثر التطور الصناعي في البنية الحضرية للمجتمعات الغربية، وكذلك كردة فعل تجاه منطق التهديم الواسع الذي نال الأنظمة البيئية المتنوع بعد الحرب العالمية الثانية ، فكان لابد ان يتخذ الفنان موقفا تجاه محيطه الطبيعي والصناعي من خلال جعل عمله الفني وسيلة عن رغبة ملحة بجعل من اللامرئي والمهمش مرئيا أو يعبر عن سلوك ضروري لمواجهة هذا المدى الأولي الذي أبعدتنا عنه حضارتنا روحياً وجسدياً، لذلك ومنذ أواخر الستينات بدأت تتضح معالم الفن البيئي في مواجهة المستقبل الغامض الذي ينال التهديدات المتخلفة والقاسية للوجود الإنساني على هذا الكوكب . وحتى يتميز الفن البيئي كبنية حضور لا غياب على ساحة الحراك البصري الجمالي كان لابد من صعود مبادئ وأسس جمالية جديدة معه، سواء على صعيد العلاقات المكونة والمؤلفة للعمل الفني نحو هيئته التامة والمنسجمة، او من خلال طرحه لعلاقة جديدة مع المتذوق والمدرك الجمالي من حيث إضافة مفاهيم جمالية غير مألوفة ومتكررة. هذه المفاهيم الجمالية الجديدة الحاضرة مع الفن البيئي أسست مشكلة حقيقية بوصفها لم تبحث بصورة علمية، تنبثق من تحليل ظاهرة جماليات الفن البيئي على نحو شامل تجاه هيئة العمل الفني نفسه ومعناه وحواريته مع المتلقي، بل كتبت شذرات متناثرة على هامش الموضوع في بطون المقالات والمصادر المتفرقة، وعليه طرحت هذه المشكلة عدة تساؤلات منها، ماهي المظاهر الفنية المجسدة لتلك الجمالية؟ وما هي طبيعة الرسالة الجمالية التي يحاول الفن البيئي إيصالها للمشاهد؟ وما الذي إضافة الفن البيئي للجمالية على صعيد المفاهيم؟ ومن هذه الأسئلة تكمن مشكلة البحث في السؤال الشامل الآتي: ما هي جماليات الفن البيئي؟

Keywords


Article
Features tendency cosmic in contemporary Iraqi configuration
ملامح النزعة الكونية في التشكيل العراقي المعاصر

Loading...
Loading...
Abstract

The research current ( features tendency cosmic in contemporary Iraqi configuration) attempt to study the dimensions of the conceptual and philosophical foundations upon which the tendency of cosmic within the period that extended its influence beyond the place where I grew up to be circulated concepts in all parts of the world, it is no doubt that the world is now heading to rapprochement after the tremendous developments in the field of communication technology and reflected heavily on identity concepts, privacy, the concept of nation-states ... etc. to become an individual and a large area of access to other cultures, and all that aroused the interest of contemporary Iraqi artist this interest arising from the desire to keep up with developments in the world of developments at the level of ideas or at the level of their practical applications in the field of art. So promising researchers studied four chapters, the first chapter of it concerned with the methodological framework for the search represented research problem which is determined by answering the following two questions: - What are the features of the universal tendency that emerged in the products of contemporary art!? - Is it possible to identify those features and levels of formal and technical Alamadaminah artists Fine Iraqis across Mndzhm Fine!? The first chapter also included a goal Find a (detection features tendency cosmic in contemporary Iraqi art) The boundaries of research has been limited to the study of the features of the tendency of cosmic and analysis of pictorial models for artwork Iraqi contemporary in the time period (1990-2010) performed by artists Iraqis inside and outside Iraq The materials are different, then Chapter mentioned terminology entitled Find seal, either disconnect the second has included a presentation of the theoretical framework, which included three sections, the first of it (the concept of cosmic and privacy) and taking second section (features tendency cosmic in contemporary global Fine Arts), and display the third section (Find approaches between the contemporary global art and contemporary Iraqi Art) and ended Chapter indicators theoretical framework. Chapter III has specialized display research procedures in terms of monitoring the research community and information related to the selection of a sample of it deliberate manner, which amounted to (35) in accordance with Cecchelaa and by (4) models of the sample covered the limits Find the adoption of the descriptive approach and the way the descriptive analysis for the purpose of analysis. Chapter IV brought together the results of research and conclusions as well as recommendations and proposals, followed by the list of sourcesتناول البحث الحالي (ملامح النزعة الكونية في التشكيل العراقي المعاصر) دراسة الأبعاد المفاهيمية والأسس الفلسفية التي قامت عليها النزعة الكونية ، فليس من شك ان العالم الآن يتجه الى التقارب بعد التطورات الهائلة في مجال التكنولوجيا الاتصالية والتي انعكست بشكل كبير على مفاهيم الهوية ، الخصوصية ، مفهوم الدول القومية ... الخ ليصبح للفرد مساحة واسعة من الاطلاع على الثقافات الأخرى ، وقد اثار كل ذلك اهتمام الفنان العراقي المعاصر هذا الاهتمام الناشئ من الرغبة في مواكبة ما يستجد في العالم من تطورات على مستوى الأفكار او على مستوى تطبيقاتها العملية في مجال الفن . لذا اعد الباحثان دراستهما بأربعة فصول، اهتم الفصل الأول منه بالإطار المنهجي للبحث متمثلا بمشكله البحث التي تتحدد بالإجابة على السؤالين الآتيين: -ما هي ملامح النزعة الكونية التي قد تظهر في نتاجات الفن التشكيلي العراقي المعاصر !؟ وهل يمكن تحديد تلك الملامح بمستوياتها الشكلية والمضامينية والتقنية للفنانين التشكيليين العراقيين عبر منجزهم التشكيلي !؟ كما تضمن الفصل الأول هدف البحث وهو (الكشف عن ملامح النزعة الكونية في الفن التشكيلي العراقي المعاصر) اما حدود البحث فقد اقتصرت على دراسة ملامح النزعة الكونية وتحليل نماذج مصورة لأعمال فنية عراقية معاصرة في المدة الزمنية (1990-2010) أنجزها فنانون عراقيون داخل وخارج العراق وبمواد مختلفة ، ثم ختم الفصل المذكور بالمصطلحات الخاصة بعنوان البحث ، اما الفصل الثاني فقد تضمن عرضا للإطار النظري ، والذي ضم ثلاثة مباحث ، الأول منه (مفهوم الكونية والخصوصية) وتناول المبحث الثاني (ملامح النزعة الكونية في الفنون التشكيلية العالمية المعاصرة) ، واستعرض المبحث الثالث (التشكيل العراقي المعاصر بين الخصوصية والكونية) وانتهى الفصل بمؤشرات الإطار النظري . وقد تخصص الفصل الثالث بعرض إجراءات البحث من حيث رصد مجتمع البحث وحدوده بواقع (35) عملا تشكيلياً، والمعلومات المتعلقة به ليتم انتقاء عينه منه بطريقة قصديه والتي بلغت (4) نماذج للعينة غطت حدود البحث باعتماد المنهج الوصفي وبالطريقة الوصفية التحليلية لغرض تحليلها. وقد ضم الفصل الرابع نتائج البحث والاستنتاجات فضلا عن التوصيات والمقترحات وتليها قائمة المصادر

Keywords


Article
Functionalizing Iron Ore in sculptures ( Salih Al-Quraghuli / Ahmed Al-Bahrani)
توظيف خامة الحديد في المنحوتات (صالح القرة غولي -احمد البحراني)

Loading...
Loading...
Abstract

The sculpture composing of iron materials is being considered most important raw material that has been used by the modern artist ,especially period of post –modernism. The works of the two artists ( SALIH AL-QARAGHULI and AHMED AL-BAHRANI) the most important works that entailed to be studied for being using iron material in most of their sculpturing works; in works of Al-Quraghuli, we find ores composing of iron wires , animals threads and remaining of trash and to be assembled in a sculptured text with unique style in Arab Home. Moreover, we find huge works of (al-Bahrani) represented into formations characterized with its ironic flexibility, its abstracted engineering forms. Al-Bahrani solely has used iron plates represented in its sole structure. The subject of research aims at knowing the method of bringing out ore of sculpture and how to embody it as consisting of iron material ; besides , the benefit of the research for blocking the gap in arts of plastics , especially in field of sculpture , since there has not been former study in this respect. The first approach consists of iron ore in the Modern European sculpture and how to functionalize it in the sculpture ; besides , the sources from which has been emerged. Quoting set of arts works giving obvious indications about how to use this material in sculpture field. The second approach depicts artistic trends in the sculptures each of ( Salah and Ahmed) who are the bases of the mater –subject of the research.. This research summarizes initials and sources that both being affected , in addition to their influence in the most modern works and post- modern works by reciting some European works that embody the iron material besides expressing its influence in European works. Then , the artistic influences by mentioning some of his collective works , especially the iron , after then, the research focuses on initials ( Ahmed Al-Bahrani) and his solely artistic distinguishing style In Arab Home. Thus, the research (third chapter) sheds light on procedures in its accurate picture, then it sets off to analyses the symbols chosen on purpose. The researcher has believed that this aspect will achieve the purposes by choosing two samples for each one, by depending on indication that resulted into samples analysis. Then , the fourth chapter aims at accomplishing results concentrated around the samples , then conclusions that have been concluded from the study, then recommendations an suggestions since being regarded as an important one in the research يعد النحت المكون من مادة الحديد من اهم الخامات التي استخدمها الفنان الحديث ولاسيما في مرحلة ما بعد الحداثة , فكانت اعمال الفنانين (صالح القرةغولي– احمد البحراني) من اهم الاعمال التي يستوجب دراستها في هذا المجال , وذلك لاستخدامهم مادة الحديد في معظم اعمالهم النحتية , فنجد في اعمال (القرةغولي) باستخدامهُ لخامات تجميعيه متكونة من اسلاك حديدية وخيوط حيوانية وبقايا من النفايات وتجميعهم في نص نحتي وبأسلوب فريد من نوعه على مستوى الوطن العربي . فضلاً عن ذلك فنجد كثرة اعمال (احمد البحراني) الهائلة المتمثلة من تكوينات بمطواعيتها الحديدية وبأشكال هندسية تجريدية بحته , تُمثل في بنيتها المنفردة من نوعها وذلك باستخدامهُ صفائح حديدية وتشكيلها مع بعض لتكوين اعمال تجميعية تعبر عن جمالتيها بأوضاعها وحركاتها الهندسية . اذ يتخلص موضوع البحث بالتعرف على آلية اظهار خامة النحت وكيفية تجسيدها كونها خامة متكونة من مادة الحديد، فضلاً عن افادة موضوعة البحث لسد مجال النقص المعرفي في فنون التشكيل ولاسيما مجال النحت، حيث لا توجد دراسة سابقة متخصصة عراقية في هذا المجال. وُضِعَ المبحث الاول من هذا البحث في التعرف على خامة الحديد في النحت الاوروبي الحديث وكيفية توظيفها في النحت , فضلاً عن المرجعيات التي جاءت منها مادة الحديد . فضلاً عن استشهاد مجموعة من اعمال فنية تعطي دلالة واضحة عن كيفية استخدام هذهِ المادة وتوظيفها في مجال النحت. اما المبحث الثاني فهو يتحدث عن الاتجاهات الفنية في منحوتات كل من (صالح القرةغولي– احمد البحراني) اللذين هم اساس موضوع البحث , فيتلخص هذا المبحث بالبدايات والمرجعيات التي تأثر بها كلا الفنانين , فضلاً عن تأثيرهما في معظم الاعمال الحداثوية وما بعدها , وذلك باستشهاد بعضً من الاعمال الاوروبية المتجسدة من مادة الحديد والمعبرة عن تأثيراتهم بها . ومن ثم تلخيص ما جاء به (صالح القرةغولي) من تأثيرات فنية وبذكر بعض من اعمالهِ التجميعية ولاسيما الحديدية , وبعدها يتوجه المبحث الى بدايات (احمد البحراني) واسلوبهُ الفني المتميز والمنفرد على مستوى الوطن العربي , وذلك بذكر بعضً من اعمالهُ التكوينية من مطواع الحديد . وبذلك يتوجه البحث الى الفصل الثالث للتعرف على اجراءات البحث بصورتها الدقيقة , ومن ثم ينطلق الى تحليل العينات التي اختارت بطريقة قصدية من قبل الباحث لاعتقادهُ بأنها ستحقق اغراض موضوع البحث من حيث اختيار نموذجين لكل من (صالح القرةغولي– احمد البحراني) , وباعتماد المؤشرات التي اسفر عنها الاطار النظري في تحليل العينات . ومن ثم يتوجه البحث الى الفصل الرابع لتحقيق النتائج التي تمحورت حول عينات الفصل الثالث , ومن ثم الانتقال الى الاستنتاجات التي استنتجت من دراستنا حول موضوع البحث , فضلاً عن التوصيات التي اوصى بها الباحث والمقترحات التي اقترحها كونها موضوعة مهمة في مجال البحث

Keywords


Article
Trend in the iconic structures plates Ottoman calligraphers
الإتجاه الآيقوني في تراكيب لوحات الخطاطين العثمانيين

Authors: Maha Hoseen مها حسين
Pages: 79-94
Loading...
Loading...
Abstract

Means the current research study in the direction iconic structures plates Ottoman calligraphers , as they took turn in this area and because it excelled in the form of a strong incentive and motivation to seek calligraphers in this direction so as to simulate the skill of the artist and parallel to the side of his creativity as well. And iconography , RECEIVED of objective vision and aesthetic and semantic in the output of compositions written according to the specific significance and this has a clear impact on the propensity to develop technical and aesthetic and expressive in the output of the structure of synthetic iconography is limited by rules or building in the form of public panel linear . And that all forms , whether animal , human figures , floral or geometric shapes , architectural , is mimic nature. The principle of iconography . Is a struggle structural creates the idea of conceptual literary art evolve through that conflict , they have a role to my readers Alami employed in posters and advertisements through the implementation of compositions iconic significance in accordance with the content of the text , where the text reads through the output format instead of text , linguistically , and this recipe The functional principle of the reductionist iconography , as well as the transfer of the Arab character of blogging to stage what it now has connotations of configurations consistent with the content of the texts executed this is the advanced stage of Arabic calligraphy يعنى البحث الحالي بدراسة الاتجاه الآيقوني في تراكيب لوحات الخطاطين العثمانيين، باعتبارهم أخذوا منحى في هذا المجال وتميزوا فيه لأنه شكلاً حافزاً قوياً ودافعاً للخطاطين في السعي بهذا الاتجاه وذلك لمحاكاة مهارة الفنان التشكيلي وموازاة له في جانب الإبداع أيضاً. والآيقونية، متحصلة من رؤية موضوعية وجمالية ودلالية في إخراج التراكيب الخطية وفق هيأة معينة لها دلالة وهذا له الأثر الواضح في النزوع الى تطوير تقني وجمالي وتعبيري في إخراج البنية التركيبية الآيقونية غير مقيدة بقواعد أو بناء عام للشكل العام للوحة الخطية. وإن جميع الأشكال سواء كانت حيوانية، آدمية، نباتية أو أشكال هندسية، معمارية، هي تحاكي الطبيعة. فإن مبدأ الآيقونية . هو صراع بنيوي يخلق فكرة مفاهيمية أدبية فنية تتطور من خلال ذلك الصراع، ولها دور قرائي علامي وظف في الملصقات والأعلانات من خلال تنفيذ التراكيب الآيقونية التي لها دلالة تتفق مع مضمون النص، حيث يقرأ النص من خلال الشكل الناتج بدلاً من النص لغوياً، وهذه صفة وظيفية إختزالية لمبدأ الآيقونية، فضلاً عن نقل الحرف العربي من مرحلة تدوينية الى ماهو عليه الآن من تكوينات لها دلالات تتفق مع مضمون النصوص المنفذة وهذه تعد مرحلة متطورة للخط العربي

Keywords


Article
How to build a virtual personal imagined in the picture, directed by James Cameron (Avatar) movie as a model
كيفيات بناء الشخصية الافتراضية في المتخيل الصوري للمخرج جيمس كاميرون فلم (Avatar) إنموذجاً

Loading...
Loading...
Abstract

The personal drama in particular, and one of the key elements underlying the dramatic structure to convey ideas and visions presented by the author when writing the text of the dramatic fall after that on the way out the submission form that suits the proposals of the text and processors directorial would push the wheel of dramatic structure to the front. So take the maker of the artwork (writer) undertook the transfer of those events and personalities in art presumed sometimes real and sometimes, in order to enrich the art inspired by the human reality through the ages, and full of its themes and ideas that led to the development experiences of peoples experiences of living. Therefore, we find it important to research in the characters dramatic, especially virtual ones, which is built-maker artwork artistic style, reflects the capacity of the writer's imagination and fertility of his ideas and what posed the impact in the hearts of the recipients, as a carrier of ideas and point of view of its maker, was full of movies many of the writers and authors who took the building and virtual personalities that do not resemble human beings, most notably the director (James Cameron), who is one of the industry pioneers and creators of virtual characters in the movie film, so we decided to stand on a cinematic experience in the film (Avatar). The Department of the researcher in this study, five chapters on the topic. Came the first chapter entitled systematic framework and included a research problem represented by the following question: What are the modalities used in character building in a virtual mock imagined by director James Cameron in the film (Avatar) model? The first chapter also included the importance of research and goals of the disclosure of modes that are built by default in the Personal Image imagined by director James Cameron in the film (Avatar). The second chapter has included a theoretical framework; the theoretical framework has been divided into three sections. First section: personal and personal default, were interested in studying personal drama and personal drama default, construction and do, and orientations and motivations. The second Section: Image and imaginary character building. Were interested in studying imagined the picture of the author and writer and director and the role of imagination in the character building. The third chapter dealt with the researcher measures that have been adopted in the analysis of the sample did not (Avatar) for the purpose of reaching a goal of the research. This included the chapter on research methodology and sample selection, and justification for the search tool. The fourth chapter has included an analysis of the selected Sample intentionality and extracts the desired results of the analysis. As he was the most prominent of the process of transformation in personal default of the hero came as a reaction against the attitudes of society, the real, and the adoption of these characters and the different ways to express her ideas (such as commentary on the event) technique in building a personal narrative. The researcher came out of the conclusions derived from the results of the analysis and the research contained some recommendations and suggestions that the researcher deems necessary for further studies included a list of research sources and summary of the research in English تعد الشخصية في الدراما بشكل خاص واحدة من العناصر الرئيسة التي يقوم عليها البناء الدرامي لايصال افكار ورؤى يطرحها المؤلف عند كتابته للنص الدرامي لتقع بعد ذلك على المخرج عملية تقديمها بالشكل الذي يلائم طروحات النص وبمعالجات اخراجية من شانها أَن تدفع عجلة البناء الدرامي الى امام. وقد حفلت السينما بالعديد من الكتاب والمؤلفين الذين تناولوا بناء الشخصيات الإفتراضية والتي لا تشابه البشر، وكان أبرزهم المخرج (جيمس كاميرون) الذي يُعد من رواد ومبتكري صناعة الشخصيات الإفتراضية في الفلم السينمائي، لذا قررنا الوقوف على تجربته السينمائية في فلم (Avatar). اَشتمل الإطار المنهجي على مشكلة البحث المتمثلة بالسؤال الاتي: ماهي الكيفيات المتبعة في بناء الشخصية الإفتراضية في المتخيل الصوري للمخرج جيمس كاميرون في فلم (Avatar) نموذجاً؟ واْشتمل أيضاً على أهمية البحث واهدافه المتمثلة بالكشف عن الكيفيات التي تبنى بها الشخصية الإفتراضية في المتخيل الصوري للمخرج جيمس كاميرون في فلم (Avatar). اما الإطار النظري فقد قسم على مبحثين هي: - المبحث الاول: الشخصية والشخصية الإفتراضية، وقد اهتم بدراسة الشخصي الدرامية والشخصية الإفتراضية وبنائها الدرامي وفعلها وتحولاتها ودوافعها. المبحث الثاني: المتخيل الصوري وبناء الشخصية. وقد اهتم بدراسة المتخيل الصوري للمؤلف والكاتب والمخرج ودور المخيلة في بناء الشخصية. الاجراءات التي تم اعتمادها في تحليل العينة فلم (Avatar) هو المنهج الوصفي التحليلي لغرض التوصل الى هدف البحث. كانت العينة المختارة قصدياً واستخلاص النتائج المتوخاة من التحليل. وخرج الباحث بالاستنتاجات المستنبطة من نتائج التحليل، كما اشتمل البحث على قائمة للمصادر وملخص للبحث باللغة الانكليزية

Keywords


Article
The use of Puppets in the educational process of Scientific topics, Like physics " Archimedes Principle as a typical example "
توظيف الدمى المتحركة في مسرحة المنهج العلمي لمادة الفيزياء (قاعدة أرخميدس إنموذجاً)

Loading...
Loading...
Abstract

This Study presents and provides Variable thoughts and aspects for representing Scientific topics " Physics for instance " as Play Shows for high School Students, by Showing a suggested Method that will Contribute in illustrating the Steps of writing the educational Scientific topic, and this method will help teachers to deliver their message to the Students " receivers " easily. The researcher have used Puppets in this method as the assisting tool for teachers, to help them deliver message Clearlym easily and Joyful. The researcher in his experiment used " Archimedes Principle " as a typical example, by Converting it into a theatrical Script, with respect to the Concept of Science, and in accordance to the Scientific educational Curriculum تقدّم هذه الدراسة مفاهيم وأفكار متنوعة لمسرحة النص العلمي لمادة الفيزياء للمرحلة المتوسطة، فتعرض إنموذجاً مقترحاً يُسهم في بيان خطوات كتابة الموضوع العلمي التعليمي، إذ تفيد المدرسين في إيصال المعلومة للمتلقين (الطلاب) بسهولةٍ ويُسر. اعتمد الباحث للخروج بهذا النموذج على استعمال الدمى المتحركة كونها تساعد المدرس على إيصال المعلومة العلمية بأسلوب سهل ومرح يستقبله الطالب (المتلقي) للمنهج العلمي، إذ اعتمد في هذه التجربة (قاعدة أرخميدس) وتحويلها إلى نصٍ مسرحي علمي، وذلك حفاظاً على خصائص وعلمية المادة المنهجية كما هو مُقرر في المنهج الدراسي للمرحلة. تضمنت هذه الدراسة محورين أساسيين بيّن أولهما أهمية هذا النوع من الدراسات الخاصة بمسرح الدمى، وإمكانية توظيفها في مسرحة المنهج العلمي وما تحملهُ من خصائص فنية وتقنية في عملية مسرحة المادة العلمية، وأما المحور الثاني فتضمن طرق الكتابة وتقاناتها في مسرحة المنهج مع تطبيقات عملية لهذه الطُرق على (قاعدة أرخميدس) كونه الموضوع العلمي المخصص للمرحلة الأولى في مادة الفيزياء معتمداً التقانات الحديثة في الكتابة الإبداعية

Keywords


Article
Aesthetic art of stained glass in the middle Ages Study (historical analysis)
جمالية فن الزجاج المعشق في العصور الوسطى دراسة (تاريخية تحليلية)

Loading...
Loading...
Abstract

This paper deals with the role of the clergy in the Church and artists in the emergence of this art, which is represented by an atmosphere of spiritual, aesthetic, artistic, technical and engineering very magnificence and is located in two Find. Chapter One: the stages of stained glass in the Middle Ages The Architects Goths to get rid of the walls gradually, based Baloctav plane, columns and beams strengthened with the vehicle, as previously mentioned, making the building looks like a glass of excessive use of colored windows building, this art has been known to the art of stained glass And the second chapter: the stages of stained glass in the Middle Ages Department of Winston (Winston) works of stained glass since its inception in the tenth century to the Renaissance into three main stages: Each of these stages characteristics distinguish them, and show architectural style, The first stage: the English and called early, and start this stage since the inception of stained glass until the thirteenth century.Phase II: called ornate style in the fourteenth century.The third stage: is called a phase-based glass that separates the Middle Ages (the art of stained glass) for the Renaissance located this stage in the fifteenth century. And between each of these stages a very short period of transition does not Taataada ten years يتناول هذا البحث دور رجال الدين في الكنيسة والفنانين في ظهور هذا الفن مما يمثله من اجواء روحانية وجمالية وفنية وتقنية وهندسية غاية في الروعة ويقع البحث في عدة مراحل وهي. نشأة الزجاج المعشق في العصور الوسطى قام المعماريون القوط بالتخلص من الجدران تدريجيا، وتدعيم المبني بالأكتاف الطائرة والاعمدة مع الدعامات المركبة، كما سبق وان ذكرنا، مما جعل المبنى يبدو وكأنه مبنى زجاجي من فرط استخدام النوافذ الملونة، وقد عرف هذا الفن بفن الزجاج المعشق مراحل الزجاج المعشق في العصور الوسطى قسم المؤرخ ونستون (Winston) اعمال الزجاج المعشق منذ نشأته في القرن العاشر الى عصر النهضة الى ثلاثة مراحل رئيسية: لكل مرحلة من هذه المراحل خصائص تميزها، وتدل على طرازها المعماري، المرحلة الاولى: وتسمى الانكليزي المبكر، وتبدأ هذه المرحلة منذ نشأة الزجاج المعشق حتى القرن الثالث عشر. المرحلة الثانية: وتسمى الطراز المزخرف في القرن الرابع عشر. المرحلة الثالثة: وتسمى القائم وهي المرحلة التي تفصل زجاج العصور الوسطى (فن الزجاج المعشق) عن عصر النهضة وتقع هذه المرحلة في القرن الخامس عشر. وبين كل مرحلة من هذه المراحل فترة انتقال قصيرة للغاية لا تتعدا العشرة سنوات

Keywords


Article
The contribution of the arts to interdisciplinary sciences: Art Therapy
إسهامات الفنون في العلوم البينية: العلاج النفسي بالفن

Loading...
Loading...
Abstract

The history of the arts is closely connected with the history of humankind, since it is impossible to separate our scientific and artistic advances’. Therefore, the current research focuses on the close bond between art and other disciplines. The connection of the arts to the sciences is unequivocal and undisputed; the contributions of artists to the various scientific domains are clear. If one scrutinises the ability of artists to participate in building societies, one will find that the arts have penetrated deeply into a range of products and inventions, starting with the pencil and ending with the missile. The artist’s contributions play a part in the minutest of details across all fields of industry: production, craftsmanship, medicine, tourism, education, architecture and media entertainment, to name just a few. This research sheds light on the interrelationship that exists between the domains of arts and art therapy by using the analysis-description method. The results have shown an integration of art into other domains and a strong connection between what is presented in the domain of art and the needs of art therapy. The research has concluded that it is necessary to extend the practice of arts beyond the realms of art colleges and public education where the practice of arts should be expanded into (including hospitals, youth centers, student activity centers and prisons), for arts have a role to play in meeting today’s challengesأن تاريخ الفنون مرتبط تماماً بتاريخ البشرية، فلا يمكن أن نفصل نتاجات البشرية عن نتاجات الفنون؛ لذا يأتي البحث الحالي ليبرز الترابط والتظافر بين مجال الفنون والمجالات الأخرى. حيث أن ترابط مجال الفنون بمجالات العلوم الأخرى قضية محسومة ولا جدال فيها يدركها العاملون في مجالات الفنون أكثر من غيرهم، فعطاؤهم وإسهاماتهم في ميادين العلوم المختلفة أصبحت واضحة للعيان، والمتمعن في قدر مساهمة الفنان في بناء المجتمعات يجد أن، الفنان يُسهم في أصغر الأشياء، وإنجازاته تخللت كافة المجالات الصناعة، والإنتاجية، والحرفية والطبية والسياحية والتربوية والعمرانية والإعلامية والترويحية وغيرها من مجالات الحياة، ومظاهر الفن متغلغلة ابتداء من صناعة القلم حتى صناعة الصاروخ ويأتي هذا البحث لتوضيح العلاقات البينية بين ميدان الفنون وميدان العلاج بالفن من خلال استخدام المنهج الوصفي والتحليلي، أظهرت النتائج أن هناك تكاملا كبيرا بين ما يقدمه مجال الفنون واحتياجات ميدان العلاج النفسي. توصل البحث إلى ضرورة أن يتسع نطاق ممارسة الفنون خارج كليات الفنون والتعليم العام، وأن يشمل المستشفيات، ومراكز الشباب ومراكز الأنشطة الطلابية، وفي السجون، لما للفنون من دور يتناسب مع تحديات العصر

Keywords


Article
Implementation of Sound Effects in the Iraqi Children’s Theatre
توظيف المؤثرات الصوتية في مسرح الطفل العراقي

Loading...
Loading...
Abstract

Sound effects are considered to be a key element in children’s theatre, for it relays the context and amplifies its understandability, acceptability and its impact on the audience, so it’s a fundamental method in portraying the characters within the idea or the story, to produce the title and content with completeness in its relations that are associated with the rest of the fundamental elements represented in lighting, costumes, dialogue, decoration, etc. And this research included a set of subjects that are related to implementing the sound effects used in the Iraqi children’s theatre plays, chapter one included the problem and the need for studying this subject, as well as its importance and aim, and specifying the basic phrases within the title, as for chapter two it included the theoretical structure represented in the following elements: (Iraqi children’s theatre, sound effects) while chapter three included the research’s methodology which adopted the descriptive methodology in analyzing the research’s sample, then the researcher analyzed two samples from the research’s domain which was represented with (12) samples, chapter four included the conclusions and results as well as the recommendations and suggestions and finally the researcher ended the research with a list of referencesتُعد المؤثرات الصوتية عنصراً اساسياً في مسرح الطفل، كونها تُعبّر عن مضمون الفكرة وتزيدها فهماً وقبولاً وتأثيراً في المتلقي، فهي وسيلة اساسية في ترجمة الشخصيات ضمن الفكرة أو القصة، لإنتاج العنوان والمضمون بتكامل علاقاته المشتركة مع عناصره الاساسية الأخرى المتمثلة، بالإضاءة والازياء والحوار والديكور وغيرها، وقد تضمن هذا البحث مجموعة من المواضيع ذات العلاقة بتوظيف المؤثرات الصوتية المستخدمة في عروض مسرح الطفل العراقي، إذ شمل الإطار المنهجي, المشكلة والحاجة الى دراسة هذا الجانب، وأهميته والهدف منه، وتحديد المصطلحات الأساسية الداخلة ضمن العنوان، أما الإطار النظري فقد تضمّن، المحاور الآتية: (مسرح الطفل العراقي، والمؤثرات الصوتية) في حين شمل منهج البحث، المنهج الوصفي في تحليل عينة البحث، ثم قامت الباحثة بتحليل نموذجين من عينة البحث الذي تمثل بـ (12) نموذجاً، وبالإضافة الى، النتائج والاستنتاجات، ومن ثم التوصيات والمقترحات وأخيراً خُتِم البحث بقائمة المصادر

Keywords


Article
Representative hiring in the interactive theater performance techniques
توظيف تقنيات أداء الممثل في المسرح التفاعلي

Loading...
Loading...
Abstract

That researchers in the play Science Find a theatrical form of an experimental creative, and these experiences taken from the innovation space aesthetic dialogue with the receiver, especially since with previous theatrical experience and is an extension of her, because the interactive theater theatrical terms that assume a pattern do from the depth of the relationship between supply playwright and the audience, which alters the receiving skills actually change, and to monitor these differing divided into three classes that include research, methodological framework (Chapter I) and includes, research problem, the importance of research and the need to him, the goal of the research, the limits Find it border, and the theoretical framework (Chapter II) and includes the first topic: the interactive theater and understandable and supporting infrastructure. And techniques, and the second section approaches the analog performance in the interactive theater traditional Chapter III, theater and includes procedures for research and presentations selected, Chapter IV of research and discussion, conclusions, recommendations and proposals results and concludes research with the most important references and sources and summary in English and reach the researcher to the group of the outcome of the most important * The interactive theater gives the recipient an opportunity ask questions inside the display to express their view and Hah as well as strengthening the revolutionary dimension of theater. * Interactive Theatre Lovers aesthetically pleasing form a new equation in the question and the answer is negative, towards clarifying question now theater and this cannot be achieved in the Aristotelian theater and his opponentsان ديدن الباحثين في العلوم المسرحية البحث عن شكل مسرحي تجريبي ابداعي ، ومن هذه التجارب التي تتخذ من الابتكار فضاءاً للحوار الجمالي مع المتلقي ، سيما وان يتغاير مع ما سبقه من التجارب المسرحية ويشكل امتداداً لها ، ولان المسرح التفاعلي من المصطلحات المسرحية التي تفترض نسقاً اتصالي يفعل من عمق العلاقة بين العرض المسرحي والجمهور ، مما يغير من مهارات المتلقي تغيراً فعلياً ، ولرصد هذه المغايرة تضمن البحث ،الاطار المنهجي و الذي بدوره يتضمن ، مشكلة البحث ، اهمية البحث والحاجة اليه ،هدف البحث ، حدود البحث وهي الحدود ، وكذلك الاطار النظري ويتضمن المبحث الاول : المسرح التفاعلي ومفهومه ومرتكزاته . وتقنياته، والمبحث الثاني مقاربات الاداء التمثيلي في المسرح التفاعلي والمسرح التقليدي وبالإضافة الى اجراءات البحث والعروض المنتقاة، و نتائج البحث ومناقشتها والاستنتاجات والتوصيات والمقترحات ويختتم البحث بأهم المراجع والمصادر والخلاصة باللغة الانكليزية وتوصل الباحث الى مجموعة نتائج من اهمها * ان المسرح التفاعلي يمنح المتلقي فرصة طرح الاسئلة داخل العرض ليعبر بها عن وجهة نظره فضلا عن تعزيز البعد الثوري للمسرح. * افرز المسرح التفاعلي شكلاً جمالياً جديداً في معادلة السؤال والجواب السلبي، باتجاه ايضاح سؤال الان المسرحي وهذا لا يمكن تحقيقه في المسرح الارسطي ومقاوماته

Keywords


Article
The semiology of culture and the sign variable in a theatre performance: Iraqi theatre as an example
سيميولوجيا الثقافة والمتغير العلامي في العرض المسرحي (المسرح العراقي انموذجا)

Loading...
Loading...
Abstract

The culture of theatre performance has a vital role in the process of reading the linguistic and visual signs of the performance. And the process of transforming a theatre performance from its original context into a new hosting cultural context starts from the actual reading of the text. Directors derives their new signs out of his personal culture, depending on the society where they lives and the culture that forms the social conventions, traditions and beliefs. The text is usually written within its own historical and temporal culture. The process of its production usually takes it away from its original culture, when it interprets the codes of the original writer and their visual and linguistic signs and instils new alternative signs that belong to the new culture. All the other signs of a theatrical performance such as, lights, décor, costumes, music, actors and make up submit to the say process of moving away from their original identity, and when these signs move away from one cultural context into another different one, they lose the element of being genuine and earn new significances driven from the new hosting context. Methodology: includes the problem of the project, its importance and aim. Theoretical frame: the paper includes two: first is the concept of the semiology of culture, and second is the variable of signs in a theatre discourse. The procedures of the paper includes the methodology, the society of the research, the sample, the means, and finally there is the sample analysis that is represented by the play: In the Heights of Love by Falah Shaker, After that the researcher shows the results of the paper, the most important of which is that: 'The culture forms a resource and a reference for the signs within a theatre performance, since the theatre performance focuses on the cultural references for the text, which may form an obstacle against the sign change when moving that theatre performance into a new cultural context.' Finally the researcher listed his resources and references, followed by the abstract in English تضطلع ثقافة العرض في المسرح الحديث بدور مهم في قراءة علامات العرض اللغوية والبصرية. وتبدأ عملية انتقال العرض المسرحي من سياقه الأصلي إلى سياق ثقافي جديد وحاضن، انطلاقا من قراءة النص المسرحي. ويستمد المخرج علاماته الجديدة من ثقافته الخاصة، استنادا إلى المجتمع الذي يعيش فيه والثقافة التي تتشكل من العادات والتقاليد والمعتقدات المجتمعية. فالنص المسرحي يكتب داخل ثقافته الخاصة تاريخيا وزمنيا. وتشكل عملية إنتاجه الحديثة انزياحا عن ثقافته الأصلية، إذ تفكك شفرات المؤلف وعلاماته اللغوية والبصرية، وتركب علامات بديلة تنتمي للثقافة الجديدة، وتخضع علامات العرض المسرحي من إضاءة، وديكور، وأزياء، وموسيقى، وممثل، وماكياج للعملية الانزياحية ذاتها، فحين تنتقل العلامات من سياق ثقافي إلى سياق آخر مغاير فإنها تفقد عناصر جوهرية وتكتسب دلالات أخرى مستمدة من السياق الجديد والحاضن. وجاء البحث بدأ بالإطار المنهجي: تضمن مشكلة البحث واهميتها وهدف البحث. الإطار النظري ضم مبحثين الاول بعنوان (مفهوم سيميولوجيا الثقافة)، والثاني بعنوان (المتغير العلامي في الخطاب المسرحي). اما اجراءات البحث احتوت منهج البحث ومجتمع البحث وعينة البحث واداة البحث ومن ثم تحليل العينة التي تمثلت بعرض مسرحية (في أعالي الحب). ومن ثم عرض الباحث نتائج بحثه التي كان اهمها (تشكل الثقافة مصدرا ومرجعا للعلامات داخل العرض المسرحي، لأن خطاب العرض المسرحي يرتكز إلى المرجعيات الثقافية للمكون النصي، مما يشكل عائقا أمام المتغير العلامي عند انتقال العرض إلى سياق ثقافي مغاير ). ومن ثم وضع الباحث قائمة بمصادر ومراجع بحثه، بعدها ملخص البحث باللغة الانكليزية

Keywords


Article
The signification levels of scenery in the Iraqi theatrical show (the play of alubah for example)
الابعاد الدلالية للمنظر في العرض المسرحي العراقي (مسرحية اللعبة انموذجا)

Loading...
Loading...
Abstract

Signification with its different aspects constitutes various aesthetic pictures for human and nature creations over different periods of time. It was a focal around which logical thinking loops on the interpretation level of the signification movement according to its structural context expresses its hidden entities with which a human being deals according to two symmetrical levels while interpreting to attain meaning. Sense was the first passing window for the picture of signification which thought deals with. While trying to decode it and because art in general and theatre in particular are considered as the basis of creating signification through its visual and aural elements, so it was necessary to consider one of the elements of creating the visual signification, namely the theatrical scene through which the receiver knows the nature, type, and the events of the show. This is to specify the research line to identify its goals on the level of signification of the theatrical show. To arrive at these points, it was imperative to specify an epistemological path fulfilling this, thus the theoretical framework was composed of three sections. The first section, semiology, deals with its origin and concept. The researcher surveys the origin of signification historically and its rise as a science with its basics and rules through which it identifies the understanding context. This context of understanding matches the line of epistemological research. The second is entitled as the elements of optical modulation in the theatrical show where the researcher draws the map of the signification dimensions of the elements of optical modulation that are used in the architecture of the scene as a ideological and aesthetic unit. The third section is entitled as the ways of designing the scene in the theatrical show. The researcher has discussed the schools of the technical designing of the theatrical scene in the middle of the environment of the show. After presenting the epistemological map for these sections. The researcher has created norms by which he analyzed the research. Thus, the researcher concluded the following results;(1) the theatrical scene has presented symbolic information constituting integrating relationship with the other visual elements system giving it an additional identity in producing meaning which sparks the receivers mind in inducing the various signification dimensions which were established by the theatrical show, (2) the theatrical scene has achieved multi-level interpretative readings which helps producing the signification dimensions that match the show thinking aesthetically and intellectually This finalized the research where the researcher addressed some conclusions for example, (1) the designer adopted the elements of optical modulation to show the signification dimensions for the theatrical scene, (2) the interpretation level of the theatrical scene formations and workings is considered the outstanding feature of identifying the signification dimensions for the events environment in the theatrical show. Finally, the researcher gave his list of referencesشكلت الدلالة بابعادها المتباينة صورة جماليات متنوعة لنتاج الطبيعة والانسان عبر الازمنة المختلفة، فكانت بؤرة مركزية تدور حولها منطقية التفكير على مستوى التاويل لحركة الدلالة وفق سياقها البنائي الذي تعبر عن مكنوناته الدفينة والتي يتعامل معها الانسان وفق مستويين متناظرين اثناء الية التأويل للوصول الى المعنى، فكان الحس نافذة المرور الاولى لصورة الدلاله والتي يتعامل معها الفكر في ان اللحظة لكشف شفرتها ولان الفن بشكل عام والفن المسرحي بشكل خاص يعتبر مصنعا لانتاج الدلالة عبر بوابة عناصره البصرية والسمعية كان لابد من الوقوف عند احد عناصر انتاج الدلالة البصرية الا وهو المنظر المسرحي الذي من خلاله يتعرف المتلقي على طبيعة العرض وجنسه من جهة وبيئة الاحداث من جهة ثانية لذلك رسم خط سير البحث للتعرف في هدفه على الابعاد الدلالية للمنظر في العرض المسرحي، وللوصول الى هذا الهدف كان لابد من وضع مسارا معرفيا يحقق ذلك فكان الاطار النظري مؤلفا من ثلاثة مباحث هما، المبحث الاول، السيمولوجيا .. النشأة والمفهوم، حيث قدم فيه الباحث قراءة في تاريخ الدلاله الى ان برزت علما له اسسه وقوانينة الخاصه به، اما الثاني فقد جاء بعنوان عناصر التشكيل البصري للمنظر في العرض المسرحي، حيث قدم الباحث فيه عرضا فكريا وجماليا لعناصر تصميم المنظر المسرحي وتشكيله، بينما الثالث فكان بعنوان، اتجاهات التصميم للمنظر في العرض المسرحي، اذ استعرض فيه الباحث مدارس تصميم المنظر المسرحي وقيم كل منها الجمالية والفكرية، وبعدما قدم الباحث الخارطة المعرفية لتلك المباحث استطاع ان ينشئ معيارا أو معايير بها ومن خلالها حلل عينة البحث مسرحية اللعبة، ليخلص من خلال ذلك الى صورة النتائج والتي نستعرض جزءا منها، 1. قدم المنظر المسرحي دلالات تعبيرية شكلت علاقة تكاملية مع منظومة العناصر البصرية والسمعية الاخرى مما منحها ابعادا رمزية جديدة قادرة على انتاج معان مضافه عملت على شحن خيال المتلقي وفكره لاستقراء مضامينها على وفق الاسس الفكرية لعرض مسرحية اللعبة. 2. حقق المنظر المسرحي في عرض مسرحية اللعبة قراءات تأويلية متعددة المستويات مما ساعد في انتاج أبعادا دلالية ترتبط بالواقع بصوره غير مباشرة من خلال ترميزاته التي تتوافق ورؤيا العرض المسرحي ورسالته، وبهذا اختتم البحث بعدما قدم الباحث استناجات البحث وقائمة المراجع والمصادر

Keywords


Article
Style and the jump in industrial product design - a comparative study
النمط والقفزة في تصميم المنتج الصناعي – دراسة مقارنة

Loading...
Loading...
Abstract

Find cares studying ways in the development of industrial products and designs: the way the progressive development (how typical) and root development (jump design), was the aim of the research: to determine the effectiveness of the pattern and the jump in the development of designs and industrial products. After a process of analysis of a sample of research and two models of contemporary household electrical appliances, it was reached a set of findings and conclusions including: 1-leaping designs changed a lot of entrenched perceptions of the user on how the product works and its use and the size and shape of the product, revealing him about the possibilities of sophisticated relationships with the product, while keeping the typical designs the relationship between them and the user monotonous or limited development. 2-expressionist aesthetic dimension in the typical design Verifier automatically because of a deliberative design and the accumulation of experience at receiver, while the design jumper needs to methods of expression fit with the nature of the radical change he holds and is easier for the recipient to understand, taking into account the lack of experience design يهتم البحث بدراسة الطريقتين البارزتين في تطوير تصاميم المنتجات الصناعية وهما: طريقة التطوير التدريجي (الطريقة النمطية) والتطوير الجذري (القفزة التصميمية)، وكان هدف البحث: تحديد فاعلية النمط والقفزة في تطوير تصاميم المنتجات الصناعية. وبعد اجراء عملية التحليل لعينة البحث والمتمثلة بانموذجين من الاجهزة الكهربائية المنزلية المعاصرة، تم التوصل الى مجموعة من النتائج والاستنتاجات اهمها: 1-التصاميم القافزة تغير كثيرا من المفاهيم الراسخة لدى المستخدم والمتعلقة بكيفية عمل المنتج واستخدامه وحجم المنتج وشكله، فتكشف له عن إمكانيات وعلاقات متطورة مع المنتج، بينما تبقي التصاميم النمطية العلاقة بينها وبين المستخدم رتيبة أو محدودة التطور. 2-البعد التعبيري الجمالي في التصميم النمطي متحقق تلقائيا بسبب تداولية التصميم وتراكم الخبرة لدى المتلقي , بينما يحتاج التصميم القافز الى اساليب تعبير تتلائم مع طبيعة التغيير الجذري الذي يحمله وبشكل يسهل على المتلقي فهمها مراعيا انعدام خبرته بالتصميم

Keywords


Article
Structural elements of composition design for fabrics image Image footage model
مقومات الصورة وبنائية التشكيل التصميمي للأقمشة الصورة الفيلمية إنموذجاً

Loading...
Loading...
Abstract

End of the twentieth century witnessed by the technological evolution Convergences between the visual arts aesthetic value and objective representation of the image in the composition of the design of the fabric of new insights and unconventional potential in atypical employment. It is through access to the designs of modern fabrics that address the employment picture footage included several scenes footage from the film, which focuses on research and analytical as a study to demonstrate the elements of the picture and the organization of its rules and how to functioning in the design of fabrics, Thus, it has identified the problem by asking the following: What are the elements of the picture footage and how the functioning of the structural components in the design of fabrics? The aim of the research was "revealed the structural components of the image footage and its role in shaping the design of specific fabrics and functionally." Within the limits of research in the contracts quoted include images from the movie scenes for US films produced 1950_ 1960 and its role in the formation design custom fabrics and functional home furnishings and upholstery and of Turkish origin, produced in 2014. The second chapter the theoretical framework, the first section: the elements of the picture _ the concept, and the second topic: the image technology in the configuration design of the fabric, and the third section: Image and founded the structural design, to describe and analyze models of design fabrics, and reach research into the most important and follows the results: 1. directed the picture footage into a coherent sequence to build content start the idea and the continuation of the event and ending scenes, while constructivism content associated with the design fabrics to the content of the idea are fitted regular format based on the formal vocabulary to achieve aesthetic and functional values such as the fabrics for use household upholstery placemats. 2. emphasis on influencing shots in movies and choose as Marlin Monroe known figures who were at the center of a fundamental intellectual content and content in frequency came in my intention. 3. confirms the correlation between The display mechanism of the image in the artistic film production and design and formulated according to data structural shape, color and values, lighting, movement and performance of the characters, which confirms the vision of producing the film depending on his time and events شهدت نهايات القرن العشرين وبفعل التطور التكنولوجي تقاربات بين الفنون المرئية كقيمة جمالية وموضوعية لتمثيل الصورة في التشكيل التصميمي للأقمشة برؤى جديدة غير تقليدية وبإمكانيات غير نمطية في التوظيف. ومن خلال الاطلاع على تصاميم الاقمشة الحديثة التي تتناول توظيف الصورة الفيلمية المتضمنة مشاهد ولقطات عدة من الافلام السينمائية التي يرتكز عليها البحث دراسة تحليلية ولبيان عناصر الصورة وتنظيم قواعدها وكيفية اشتغالها في تصميم الاقمشة، وبذلك فقد حددت مشكلة البحث بالتساؤل الاتي: ماهي مقومات الصورة الفيلمية وكيفية اشتغال مكوناتها البنائية في تصميم الاقمشة؟ وقد جاء هدف البحث" التعرف على المقومات البنائية للصورة الفيلمية ودورها في تشكيل تصميم الأقمشة المحددة وظيفيا". ضمن حدود بحثية تتضمن الصور المقتبسة من المشاهد السينمائية للأفلام الامريكية المنتجة في العقود 1950_ 1960ودورها في التشكيل التصميمي للأقمشة المخصصة وظيفياً كمفروشات منزلية والتنجيد وذات المنشأ التركي والمنتجة في عام 2014. وتناول الإطار النظري، المتضمن المبحث الأول: مقومات الصورة _ المفهوم، والمبحث الثاني: تقنية الصورة في التشكيل التصميمي للأقمشة، والمبحث الثالث: الصورة واسسها البنائية التصميمية، لوصف وتحليل نماذج من تصميم الاقمشة، وتوصل البحث الى اهم النتائج الاتية: 1. توجه الصورة الفيلمية الى تسلسل متسق لبناء المضمون تبدأ بالفكرة واستمرار الحدث وتنتهي بالمشاهد، في حين ترتبط بنائية المضمون في تصميم الاقمشة بمحتوى الفكرة يتم تركيبها بنسق منتظم معتمدة على المفردات الشكلية لتحقيق قيم جمالية ووظيفية للاستخدام كأقمشة المفارش المنزلية التنجيد. 2. تأكيد اللقطات المؤثرة في الافلام السينمائية واختيار الشخصيات المعروفة كمارلين مونرو التي كانت محورا اساس للمحتوى الفكري ومضمونه حيث جاء تكرارها بشكل قصدي. 3. تؤكد العلاقة المتبادلة بين آلية الاظهار للصورة في النتاج الفني السينمائي والتصميمي التي صيغ على وفق لمعطيات بنائية الشكل، اللون وقيمه، الاضاءة، حركة واداء الشخوص الذي يؤكد على الرؤية المنتجة للفيلم تبعا لزمنه واحداثه

Keywords


Article
The Pluralism In The Interior Spaces Design Of The Baghdadi House
التعددية في تصميم الفضاءات الداخلية للبيت البغدادي

Loading...
Loading...
Abstract

Since his first existence on earth, human had formed a connecting link for a regressive, kinetic and developed relationship that comes from a semi-complicated interaction between natural environment and constructed environment, and this resulted in the survival of human and his existence continuance. Constructed environment enabled human to survive the natural environment inconstancies and enemies as predators, also it helped him to feel safe, comfortable and to practice his everyday life activities...etc. This alternative interaction resulted in creating a civilized legacy for a group of landmarks that tell about the development of this relationship by elemental output that reached us either by documents and manuscripts or as an existed landmark and by analyzing it we can realize the intellectual, cultural, scientific and social dimension of human during that era. The Baghdadi house is considered as one of these landmarks that tells about simplicity as a closed block from the outside and flexible complicated from the inside in a Pluralism gathering not in the number of spaces but in the multi-functionality of each spaceشكل الانسان ومنذ وجوده الأول على وجه الارض حلقة وصل لعلاقة ارتدادية حركية متطورة ناجمة عن تفاعل شبه معقد ما بين البيئة الطبيعية والبيئة المشيدة ، وكان نتاجها بقاء الانسان وديمومة وجوده ، حيث مكنته البيئة المشيدة من المحافظة على حياته من تقلبات البيئة الطبيعية ومنتفعيها سواءً من نظرائه في الخلق او غيرهم كالحيوانات المفترسة مثلاً ، كما وانها لبت حاجاته المتعددة كالشعور بالأمان والراحة وممارسة فعالياته الحياتية ... الخ ، هذا التفاعل المتبادل نتج عنه ارث حضاري لمجموعة معالم تحكي سلسلة تطور هذه العلاقة عن طريق نتاج مادي وصل الينا اما منقولا عبر الوثائق والمخطوطات واما ثابتاً كمعلم باقي يمكننا من خلال تحليله ان نتمكن من ادراك البعد الفكري والثقافي والعلمي والاجتماعي لإنسان تلك الحقبة ، ويعد البيت البغدادي نوع من أنواع المعالم التي تحكي عالماً في ظاهره البساطة ككتلة مغلقة من الخارج ، وباطنه تعقيد مرن في تجمع متعدد لا في عدد الفضاءات فقط ولكن في تعدد الوظائف لكل فضاء

Keywords

Table of content: volume: issue:82